漫威电影宇宙真正开启于2008年，以电影《钢铁侠》上映为号角，一批更生动鲜活、更具贴近性的“复仇者联盟”开始集结。他们中有狂放自负的钢铁侠，有始终与内心的愤怒和恐惧博弈的绿巨人，有和弟弟洛基“相爱相杀”的雷神，有自幼被洗脑的黑寡妇，也有超英气质更正统的美国队长和鹰眼。

中国首部国民神话史诗电影《封神第一部》正在好评热映中，口碑持续发酵。影片的制作细节广受好评，无论龙德殿场景霸气奢华的氛围感，还是冀州城之战的高燃马术镜头，都让大批观众化身“自来水”和“精神股东”为影片助力。

DCU的第一章名为“众神和怪兽”（Gods and Monsters），本篇章中的第一部影片是将于2025年上映的《超人：传承》（Superman: Legacy），接下来的影视作品还包括——《蝙蝠侠：英勇无畏》（The Brave and the Bold，最新确定由《闪电侠》导演安迪·穆斯切蒂执导）、《超女:明日之女》（Supergirl: Woman of Tomorrow）、美剧《失乐园》（Paradise Lost）等等。

沦落至此了！

动画是综合性的艺术形式，也是一个工业化程度较高的行业。造型设计、场景设计、分镜头设计、原画设计等制作流程环环相扣，各个环节都需要专业人才。一部优秀动画作品，除了依靠想象力和创造力，尤其需要创作者秉承一颗匠人之心，认真对待每一根线条、每一个造型、每一帧画面。工匠精神，是中国动画代代相承的优秀传统，也是从“高原”走向“高峰”的内在支撑。

新海诚的作品中，并不缺乏对于社会的思考，但其思考落点并未能超越时代，而是浅尝辄止。比如可怕的大地震，他将这样的自然现象可视化为一条巨大的蚯蚓，让主人公用暴力的手法将其砸回地里，这样的创作最多只能算是对地震有所关心，但却并不一定能引起观众的共鸣；而日本动画大师宫崎骏的作品里，有可以吃掉任何东西，将其转化为金钱的怪物无脸男，没有脸的黑色形象，犹如镜子一般折射着每个人内心深处的贪欲，这样的塑造手法是一种超越时代的寓言，可以在任何时候引起观众的共鸣与思考。