音乐会在一曲热烈欢快的《春节序曲》中拉开序幕。两国乐团合奏的新创曲目《阳光永远照耀着我们的友谊》融合了中西音乐特色，令观众耳目一新；京剧《贵妃醉酒》向西班牙观众展现了中国传统戏曲文化的独特风采；西班牙歌唱家用中文和西文演唱《我爱你中国》，以歌声传递了两国民众间的友好情谊；中国乐器笙演奏的《西班牙斗牛曲》“混搭”西班牙“国粹”弗拉门戈舞蹈，更是令人击节叫好。两国艺术家以乐会友、以艺通心，通过中西音乐元素的碰撞与交融，展现了东西方文化的互融互鉴。

增幅第三大的是布偶（毛绒玩具），市场规模从283.31亿日元增加到320.41亿日元，同比增幅13.10%。

说白了，影片拍出了中国人不服输不怕输的精气神，展现了中国人真正的脊梁骨，体现了中国人的民族精神。

说一个电影里我觉得比较无语的点。

影视科技成为当前视听产业不可或缺的重要组成部分，为影视艺术内容带来了多元价值，也为公众带来了美好的视听体验。国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长任道远在致辞中指出，如何用科技创新推动网络视听高质量发展，如何以科技驱动视听艺术拓新边界是十分重要的课题，需要全行业的重视和耕耘。网络视听司将把推动行业科技创新作为重要工作任务，与大家一道笃行不怠、破解难题，努力增强新时代新征程网络视听高质量发展的新动能。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。