片中，妮娜的饰演者尤利娅·别列希尔德，表达了她来到上海这座城市的喜悦，她说：“第一次来到上海，觉得这是一座漂亮的、绿色的城市。我本人也是第一次看《妮娜》，非常荣幸在上海国际电影节跟大家一起共享这部电影的世界首映。”

再加上一群熟人在现场的默契，大家都迸发出了非常多惊喜的点子。譬如乞乞科夫第一次出场的时候，脚滑的设定，“那就是师哥自己创作的。”而大家都很自然的跟着沈腾的反应，作出反应，增加了喜感。

影片中有一幕是一众青年演员，上身一丝不挂的表演。每一位身材都十分健身，肌肉线条堪称完美，场面也十分壮观。

在刚闭幕的华表奖上，本次展映影片《白蛇传·情》获得优秀故事片奖，作为一部戏曲电影，2000万的制作成本已经是“大制作”，影片美术指导李金辉表示，在电影工业化的流程中人工智能的使用可以极大降低成本，提高电影产品的性价比。但作为创作者应该有自信，人工智能永远不会替代你的创作思想。

·《小丑回魂》女版小丑手办有著名造型师山下しゅんや重新设计，精致还原潘尼怀斯的诡异表情和动作，不过更添加了美艳的而脸庞和神秘气质，别用一番风情，定价15400日元，感兴趣的粉丝可以关注：官方页。

从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。